之前看過那些大陸導演拍的《英雄》、《十面埋伏》、《無極》等令人啼笑皆非的武俠歷史大戲後,對於此類題材的電影即不再抱有信心,這次想說換成到過好萊塢闖盪的吳宇森執導看會不會有所不同,結果還是令人失望。
之前看過那些大陸導演拍的《英雄》、《十面埋伏》、《無極》等令人啼笑皆非的武俠歷史大戲後,對於此類題材的電影即不再抱有信心,這次想說換成到過好萊塢闖盪的吳宇森執導看會不會有所不同,結果還是令人失望。
‧ 光影vs.心境
光影,流動的光影---藍的、紅的、綠的,在昏黃燈光下映在透明的窗玻璃上,在深夜裡顯得如此曖昧,同時又隱伏著各種可能性,彷彿內心之浮動。
這樣的氛圍隨著女主角諾拉瓊絲從紐約裘德洛開的Café,到曼菲斯一家小酒館,再延續到鳳凰城的小賭場---照說是豔陽高掛的地方對鎮日棲身於內的諾拉瓊絲而言竟是日夜不分了;像是林布蘭的畫作,光源僅壟罩在中心人物,畫面週遭卻是昏暗的,一切猶然晦澀不明。
直到諾拉瓊絲下了賭注(勇敢踏出那一步)而隨著娜塔莉波曼驅車前往拉斯維加斯,突然白花花的陽光照亮了整個畫面,一切清晰無比,再無陰暗之處。
坊間常可見到鼓勵人們正面思考的勵志書籍,彷彿一心迎向光明面就可以踏上通往成功的捷徑,我不曾研讀過此類秘笈,因為心理頭對這樣的保證是頗為懷疑的。不過,本片裡的心理治療師顯然堅信這一套不只適用於一般人,也適用於遭逢變故而失去希望的人。
1930年代拉西婁在匈牙利首都布達佩斯開了一間餐館,與相戀四年的伊洛娜一起經營。美艷動人的伊洛娜吸引眾人的目光,尤其令駐店鋼琴師安德拉許與德國常客漢斯著迷不已。漢斯在遭伊洛娜拒絕後,跳河自盡再被拉西婁救起。而安德拉許向伊洛娜獻奏這首自己創作的曲子《憂鬱的星期天》後,立即打動她的心,伊洛娜毫不猶豫的當晚即投向安德拉許的懷抱。拉西婁不願失去她,只好苦澀的接受「三人行」;二個男人雖然內心還是充滿矛盾痛苦,但愛情的力量還是令他們維持合諧的關係。
幾個憂國憂民的熱血青年,一心想為國家幹點真正的「大事」,不惜壓抑愛情,奉獻貞操,卻終究命喪於這場自己所設計的危險遊戲。
說是遊戲,是因為他們只是宛如《未央歌》裏純真的大學生,為了心中的崇高目標而策劃暗殺行動。心態上還是抱著演話劇般:扮演某個角色,照著劇本走,等幕落一切即回歸正常。所以當現實偏離劇本,真的弄出人命時個個惶恐不已。
約在半年前看完《血鑽石》後,才感嘆非洲國家悲慘的命運,如今看了《盧安達飯店》,再一次又見證到非洲這塊大陸的確被上帝遺忘。只是這一次悲劇的發生,無關資本主義的剝削或殖民帝國的壓迫,相反地,對那些無辜的平民而言,他們卻是祈求國際社會的援手而不可得。
一百天內一百萬人遭到殺害──為什麼?讓我們從盧安達的歷史背景開始了解。
羅曼羅蘭曾言:「自由,自由,多少惡行假汝名而行!」其實,如果將自由二字改為國家,這樣的例子更是俯拾皆是吧。
尤其在極權國家,或為權位,或為私利,或真心相信理應犧牲小我以成全大我,他們冷酷的推動國家機器輾壓任何膽敢探出頭的嫩芽或不願配合的頑固小石子;只要奉國家之名,一切都理所當然,決不手軟。然而,總是有那麼一些「好人」,他們良心尚存,眼見任務必須剝奪人們卑微的生命、尊嚴、親情時,總不免猶豫掙扎。下者終究奉命行事後,愧疚自責;中者在權限範圍內予以庇護;上者則甘冒一死而抗命。
骷髏會的標誌,「322」表示1832創立,德國骷髏會的第2分會
本片描述CIA創建時期的核心人物幾乎都是「骷髏會」(Skull and Bones) 的成員,並非虛構。首先,的確有「骷髏會」這個組織,它是1832年由耶魯大學畢業生威廉·羅素(William Russell)從德國回國後,彷德國「骷髏會」所創立的秘密會社,又稱優羅嘉俱樂部(The Eulogian Club),表示對希臘神話裏掌管口才的女神優羅嘉的崇敬,因此其會徽上的”322”亦代表了西元前322年雄辯女神回去天上。
其實本片重點並非如中文片名要揭露什麼祕辛,畢竟CIA起源於二次大戰或參與古巴豬玀灣事件可不是新聞(不過我倒是不知道「骷髏會」扮演如此關鍵角色),它要探討的是這個特異族群裡的--好人。
說特務這個族群(或是間諜、臥底)特異,倒不是因為其出生入死、爾虞我詐的艱鉅挑戰,而是他們既不能對外,甚至對家人,透露自己的身份或工作內容,連他們為之賣命的親愛母國也會斷然否認有委派任務,更不會承認他們的功績,如此「有功無賞、打破要賠」的工作竟然還是有這麼一群人賭上自己的青春與性命投身其中,豈不怪哉!而除非你是那種見風轉舵、唯利是圖的人,否則其工作性質總免不了要面對良知與任務的衝突,這種道德困境一直是這一族群裡的「好人」永遠的掙扎。所以本片原英文片名才叫《The Good Shepherd》吧。
一則真實新聞如下:
電影「心靈捕手」裡,麥特戴蒙飾演的小小清潔工,卻解出了數學難題,在英國一所大學,上演了「心靈捕手」的真實版,1名28歲來自波蘭的清潔工,偷偷彈鋼琴,卻彈出美妙的蕭邦作品,不小心被網路監視器偷拍下來,這名天才音樂家一夕爆紅。
「蝴蝶效應」-- 巴西一隻蝴蝶拍動翅膀對空氣造成的擾動,可能造成紐約的暴風雨;這大概是最耳熟能詳用來說明混沌現象的例子了。由於反饋強化的作用,各種初始條件的細微變化都會對天氣發生影響,以至於氣象系統複雜到無法準確預測,也就更不可能予以控制了。
男主角大衛(尼可拉斯‧凱吉飾演)的人生正如他的職業--天氣預報--般,總是不如預期。因瑣事與妻子離異、兒子與女兒的行為均有問題、父親罹患癌症;雖然他終於取得全國性電視台的新工作,希望藉此獲得父親的認同,並挽回失去的家庭,無奈前妻已決定再嫁他人,父親壽命也只剩數月,他試圖扭轉現狀的努力終究是徒勞無功。最後他聽進老爸的勸言: "In this shit life, you have to chuck some things.",前往紐約履新,三不五時回芝加哥探望前妻與兒女。
電影沒有高潮,也沒有打算振奮人心或賺人熱淚,算是可以歸類在「悶」的片子。但整部的氛圍卻恰如其分的傳達出一個中年男子的困境,與他終於接受的事實:This is life!
片名:The weather man
導演:高爾維賓斯基Gore Verbinski
演員:尼可拉斯凱吉 Nicolas Cage、米高肯恩 Michael Caine、琥珀戴維斯 Hope Davis
當然之前就知道非洲諸多國家長期處於內戰狀態,但那只是發生在遠得事不關己的新聞罷了。當電影將這些殘酷的畫面呈現在你面前時,影像的力量就衝擊得你不得不去正視這悲慘的事實,並思考為何如此了。
身為推理小說的愛好者,去年(2006)初無意間在飛機上看見這部電影真是個意外的驚喜,當時還得努力控制自己的笑聲以免驚擾到鄰座的乘客。由於飛機上的影像品質實在太差,最近再租了DVD回來看,這次終於可以放聲大笑,也發現更多「線索」。
編導沙恩布萊克是致命武器(Leathal Weapon)系列的編劇,本片他也創造了一對搭檔,不過卻不是典型警匪片裏的英雄,而是一個誤闖好萊塢的竊賊與一個同性戀的偵探;除了搞了這樣怪異組合的「反英雄」,布萊克還大開冷硬派偵探小說大師雷蒙‧錢德勒(Raymond Chandler)的玩笑。最明顯的當然是用錢德勒書名作為全片五個段落的標題,分別是:
有關刻畫倫理親情的電影,我們看的多是父母與子女如何攜手同心面對困境,或二代之間的衝突而終究彼此諒解。本片卻是二者皆非,導演譚家明顯然無意給觀眾一支棒棒糖。
片中父親在妻子離家之後,並未試圖振作而選擇攜子躲逃以避開債主,而迫於生活壓力,在兒子順手牽羊得手後還強迫他繼續潛入他人屋中行竊。後來兒子被屋主逮個正著,父親只能躲在一旁看著兒子被痛毆並送往感化院;雖然之後前往探視,卻遭兒子咬其耳朵以示忿恨與決裂。悲痛自責的父親本欲投湖自盡,終究選擇苟活;兒子長大後一一歸還當初偷來的財物,最後尋著父親住處,遠望他的背影,歷歷往事一幕幕來到眼前‧‧。